Konduku 〜DJ Nobu主宰レーベルBittaなどから作品を発表するテクノDJ／プロデューサー

優れたハーモニーと隙間（スペース）を作ることが重要です

世界の各都市で活躍するビート・メイカーのスタジオを訪れ、音楽制作にまつわる話を聞く本コーナー。今回登場するのは、オランダ出身で現在はベルリンを拠点にDJ兼プロデューサーとして活躍するコンドゥクだ。2018年にアルバム・デビューし、そのトリッピーで個性的なリズム展開のテクノ・サウンドが評価され、ドナート・ドジー主宰のSpazio DisponibileやDJ Nobu主宰のBittaなどのレーベルから作品を発表。来日も複数回果たしている。

Interview＆Photo：Yuko Asanuma

キャリアのスタート

　音楽を始めたのは、両親の影響が大きいです。父はもともとトルコの民族音楽家で、ダンサーだった母と出会ったのちにオランダへ移住し、ジャズをやるようになりました。ですから私の家族は音楽を重要視していて、私も子供の頃からピアノを習っていたんです。しかし、楽譜を読んだり教わった通りに弾くのがあまり得意ではなく（笑）、10代でベースを始めてバンド活動もしていました。そのうち、ロックよりも電子音楽に興味を持つようになり、18歳からDJをやるようになるんです。このときABLETON Liveを初めて触り、ビート・メイキングにだんだん取り組むようになっていきました。2017年、私は大学院で写真を学んでいたのですが、その頃にはすっかり電子音楽にのめり込み、2018年にデビュー・アルバム『Kıran』をオランダのNous'klaer Audioからリリースしたんです。

ビート・メイキング・ツール

　ビート・メイキングの主役はLiveです。最近は8ボイスのデジタル・ポリフォニック・シンセ、ELEKTRON Digitoneをシンセ・リードやパーカッションなどに使うこともありますが、基本的には全プロセスをコンピューター上で行います。コンピューターで制作することに慣れているせいか、コンピューターのキーボードとトラック・パッドがあれば十分で、MIDIコントローラーの必要性を感じたことがありません。昨年ABLETON Pushを購入しましたが、これはどちらかというとライブ・パフォーマンス向けで、ビート・メイキング時になくても私の場合は問題ないですね。ちなみに、最近導入したのはNEUMANNのモニターKH 120 Aです。

コンドゥクを含む3人でシェアしている制作スタジオ。コンドゥクは主に昼間に利用し、ほかの2人は夜間と週末に利用しているそうだ。12㎡のスペースで、建物全体がスタジオ施設となっているという。コンドゥクは基本的にABLETON Liveでビート・メイキングをしているため、写真に写っている楽器やリズム・マシン、そのほかの機材については、スタジオをシェアしているメンバーの私物とのこと

マルチFMアルゴリズムを搭載した8ボイスのデジタル・ポリフォニック・シンセ、ELEKTRON Digitone。LP/BP/HPの切り替えが可能なフィルターのほか、オーバー・ドライブ、コーラス、ディレイ、リバーブといった内蔵エフェクトも充実している

ビート・メイキングの手順

　テンプレートはなく、ほとんどの場合はまっさらな状態から始めます。まずドラム・パターンを組み、その上に上モノを乗せていくという順番です。最終的にはドラム・パターンを変えることもあります。同じことを繰り返したくないので、毎回決まって使うソフト音源というものはありません。EP全体のイメージや方向性をあらかじめ決めることはありますが、それ以外はほとんどアイディアを持たずに作業に取り掛かることの方が多いですね。一方、私はDJとしても活動しているため、DJセットに組み込むためのトラックを作る場合もあります。最近だと、テクノからドラムンベースへ移行する際のつなぎ用のトラックを作りました

ビート・メイキングのこだわり

　各要素を高域／中〜高域／中〜低域／低域ごとにバランス良く配置すること、そして優れたハーモニーと隙間（スペース）を作ることが重要です。そのため、楽曲全体のバランスを見て余分な要素を取り除いていくプロセスを踏みます。また、アレンジをシンプルにとどめつつ各要素を豊かに、そして伸びやかに仕上げることが私の音楽の強みだと思いますので、そういった意味ではエフェクト処理も重要です。ディレイだけでも新たなメロディが生まれることもありますから。